Caraffa inaugura “Entre sentidos” y transforma el paisaje en experiencia multisensorial
Una muestra que combina audiodescripciones, paisajes sonoros y texturas para repensar el arte visual

Caraffa inaugura “Entre sentidos” y transforma el paisaje en experiencia multisensorial
El Museo Provincial Emilio Caraffa abrió este martes la muestra Entre sentidos: inmersiones en torno al paisaje, una exposición que reúne quince obras de su colección y propone recorrer el paisaje con vista, oído y tacto. La propuesta, que permanecerá en el museo hasta el 27 de septiembre de 2027, está pensada para que cualquier visitante, con o sin discapacidad visual, pueda experimentar las piezas desde varios sentidos.
Accesibilidad desde la concepción
En lugar de añadir recursos accesibles como un extra, la curaduría integró audiodescripciones, paisajes sonoros y reproducciones táctiles desde el primer boceto. El proyecto se gestó entre la Agencia Córdoba Cultura, la Asociación de Amigos del Museo y el Equipo de Extensión e Investigación de Audiodescripción de la UNC, con la intención de desmontar la idea de que la barrera está en la persona y no en el espacio.
Los códigos QR colocados junto a cada obra activan una audiodescripción que traduce los detalles visuales, mientras que los audífonos permiten escuchar una ambientación sonora diseñada para cada pieza. Además, réplicas en relieve invitan al público a explorar la forma y la textura mediante el tacto.
Cinco rutas sensoriales por el paisaje
La muestra está organizada en cinco núcleos temáticos: Paisajes y tiempos, Paisajes y naturalezas, Paisajes y periferias, Paisajes y memorias y Paisajes y ciudades. Cada sección reúne obras de artistas como Manuel Reyna, Ana Gilligan, Luis Waismann, Horacio Butler y José Aguilera, entre otros, y plantea el paisaje como una construcción cultural atravesada por la historia y la vida urbana.
Los recorridos no solo presentan imágenes de la tierra o la urbe; invitan a pensar el paisaje como memoria, territorio y transformación social, ampliando la interpretación tradicional.
El sonido como pincel del entorno
El recurso central es el paisaje sonoro. Cada obra cuenta con una banda sonora grabada en ambisónica y binaural por el ingeniero Germán Ruderman, lo que permite percibir la ubicación espacial de los sonidos. En La Estación de Luis Waismann, el ruido del tren acompaña la representación del progreso; en El trueno de Manuel Reyna, la tormenta sonora intensifica la fuerza de la naturaleza.
En Calle Rivadavia de José Aguilera, la composición acústica recrea el bullicio de la avenida cordobesa, ofreciendo una vista auditiva que complementa la imagen.
Una inmersión táctil y auditiva
El Centro de Recursos Educativos “Julián Baquero” colaboró en la elaboración de los materiales táctiles y en la señalización orientada a la movilidad. Las reproducciones en relieve permiten a los visitantes con baja visión o ceguera explorar la forma, la composición y la textura de cada obra, mientras que el resto del público descubre una nueva manera de relacionarse con el arte.
Esta combinación de audio, sonido envolvente y tacto transforma la visita en una experiencia integral que va más allá de la mera observación.
Impacto en la práctica curatorial
Para los curadores y docentes de la Facultad de Artes, la muestra abre la discusión sobre cómo incorporar la accesibilidad como parte esencial del proceso creativo, no como un añadido posterior. El proyecto plantea retos para la producción, la educación artística y la gestión cultural, impulsando la formación de profesionales que consideren la diversidad sensorial como norma.
Datos para visitar la muestra
Museo Provincial Emilio Caraffa
Av. Poeta Lugones 411, Córdoba.
Días y horarios: martes a domingos y feriados, de 10:00 a 17:30 h. Los lunes está cerrado.
Se recomienda asistir con teléfono celular y auriculares para disfrutar de las audiodescripciones y los paisajes sonoros.

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